Ars Poetica
A fotográfia korszakának kezdetekor, kb. 150 évvel ezelõtt, az emberek a fotózást a festészet silányabbmásának gúnyolták. A fényképet úgy tekintették, mint hamisítást, a festészet valóságával szemben. Bevallom, hogy fotográfus(imagist)-ként inkább vonzódom a festmények világához, mint a tökéletesen éles technikailag mindig pontos fotográfiához.
A legjobb munkáim, elkapott pillanatok, olyan stílusban,mint améltán híres Cartier Bresson, vagy J.H. Lartigue képei. Nemtörekedtemarra, hogy Õket másoljam, csupán vonzódtam az általuk képviselt irányzathoz. Képeim nagy részét, „A PILLANAT MEGRAGADÁSA”–nak nevezném, melyek a pillanat tört részében születnek, mint André Kertész fotói, aki az emberi, és természeti mintákat, egy magasabb perspektívából szemlélte. Másik példaképem Bill Brandt, aki extrém széles látószögû lencsét használt az aktok fényképezéséhez. Én is szeretek széles objektívet, vagy halszem objektívet használni, mert az így készült képek kiragadnak minket a mindennapok világából. Az 1960-as évektõl, nagyon sokat használtamaz infravörös ekrachrome filmet is, szintén hasonló okból. Ezt a filmet eredetileg tudományos célokra használták, de a 60-as években a fotómûvészek ismegkedvelték.Mamár nemgyártják, de szerencsére vanmég Nekemraktáron egy pár tekercs.A fotómûvészek azért szerették ezt a filmet,mert az egész színpaletta az infravörös oldalra, és a hõre érzékeny.Másként láttatja a világot ha az forró, vagy ha hideg. A zöld levelek rózsaszínek, az emberi arc világos zöld lesz, a természetes színek átváltoznak vad pinkké, lilává, vagy neonzölddé, melyek hatására átléphetünk egy másik dimenzióba. A 60’-as évek végén sokat tanultamBarryKaplan fotós barátomtól aki a felet-,mint 100 éve híres mûvészek fészkéül szolgált, mint: Dylan Thomas, Andy Warhol, Bob Dylan, Sid Vicious, hogy csak a legismertebbeket említsem.
Ahogy én látom
Érzések, fény, minták, színek, geometriák az idõbõl ellopott pillanatok, ez ami engem a legjobban érdekel, motivál.
Én úgy látom, a világot, mint pl. az amerikai indiánok, akik mindenben ésmindenhol látják a Nagy Lelket (Great Spirit). Gyakran a fotóim, a színeken, formákon, kompozíción keresztül, de fõleg a szándékomon keresztül, spirituális tartalmat hordoznak. Sok képem szándékosan ironikus, és többszörös jelentést hordoz. Legkedveltebb témáim „PILLANAT TÖRTÉNETEK”. A felbukkanó eseményekben keresem, ésmeglátomazokat a dolgokat, amelyek egyetemes értékeket hordoznak.
A numerológiamint téma úgy jelenikmeg a fotóimon, hogymindenütt amerre járok, lefényképezemamesterszámokat, mint a 11, 22, 33, és ahol számomra érdekes szögben formában, vagy távolságban van 2 fa, 3 ló, vagy 4madár.Szimbolikus képeimen, pl. ha két ember beszélget Indiában Karkalában a Sri Gomatheswara szobrának szent lábainál, abban én két pletykálkodó embert látok, aki bárhol a világon, bármilyen nemzetiségû lehetne. Ikonikus képnek nevezem pl. „A víz Angyalai” sorozatomból azt ahol a vízben egy férfi és egy nõ fekvõ 8-ast a végtelen elét
formázzák. Ebben a jelenetben benne van a férfi-nõ egymást kiegészítõ végtelen tánca, összetartozása.
Tartottam workshopokat festõknek, fotósoknak, és más vizuális területtel foglalkozó mûvészeknek „The Joy of Seeing” a „Látás Öröme” címmel: Többek között leszögeztük azt, hogy a fotómûvészetben nincs olyan, hogy véletlen. Az hogy mit, hogyan, és mikor fényképezünk, az a fotómûvész Önkifejezésérõl szól. Különösen fontos, hogy kapcsolatot teremtsünk a fotónk témájával. Ez a kapcsolatteremtés adja a különbséget egy amatõr fotó, és egy mûvész fotója között. Ha nincs kapcsolatunk a kép alanyával, – legyen az ember, állat, növény, fa, vagy táj – nemcsinálhatunk jó képet, akármilyen tökéletes technikával rendelkezünk.
Amit tõled kérek kedves közönség, az csupán az, hogymindig találjmagadnak újmegközelítési módot a mûalkotások szemlélésekor, fõleg az olyan sokrétegû, jelentésû képeknél amelyeket itt most élvezet, és okulás céljából elétek tártam. Ismerkedjetek meg minden képpel, töltsetek velük elég idõt. Váljék hasznotokra! |
|
